Search

Este manual surge con la intención de preservar y hacer visibles algunos conocimientos de las comadronas tradicionales sobre salud reproductiva, con la esperanza de contribuir a disipar los prejuicios y a corregir las discriminaciones que, aún hoy en día, sobre ellas recaen. Al mismo tiempo, en esta publicación las comadronas trazan los límites de su posibilidad de intervención, identificando una ruta de señas de peligro y complicaciones que diseña la frontera entre su campo de competencia y el de los servicios del sistema de salud oficial. Los primeros dos capítulos proporcionan respectivamente, informaciones introductorias sobre el papel de la comadrona tradicional, así como una descripción en idioma K’iche’ de los órganos involucrados en la actividad sexual y en la reproducción, según la clasificación anatómica y fisiológica del conocimiento médico maya. Los cuatros capítulos restantes profundizan en los conocimientos y prácticas tradicionales de atención en ámbitos específicos de la salud reproductiva que las comadronas manejan: la menstruación y fertilidad, el embarazo, el parto y el puerperio. En cada uno de estos cuatros ámbitos de atención se identifican y explican las señas de peligro que son detectables por las comadronas, que requieren la referencia de la paciente a los servicios de salud. Al abordar estos temas esperamos brindar al personal de los servicios de salud, una herramienta que les permita descifrar la “diferente racionalidad” con la que actúan las comadronas, a partir de su manera de entender la salud y la enfermedad, de los recursos empíricos y naturales de los que disponen y de la relación cercana que logran establecer con las pacientes y sus familiares, compartiendo con ellas la cultura y el idioma. También esperamos que el personal médico, enfermero y técnico que se relaciona con las comadronas, encuentre en este manual pautas para mejorar su comunicación con ellas, tanto en las actividades ordinarias de capacitación, como en el intercambio de criterios sobre la atención y seguimiento a las pacientes que ellas refieren. A través de esta publicación también esperamos devolver este conjunto de conocimientos sistematizados, a un número de comadronas mayor respecto a las que participaron en este proceso; muchísimas más son las que existen en El Quiché y que brindan un importante servicio en sus comunidades, y siempre habrá nuevas, ya que a cada momento otras mujeres descubren la vocación y adquieren esa responsabilidad.

Al leer este libro, nos encontramos con anécdotas que nos dicen de un profundo trabajo de construcción del pensamiento y saber colectivo. En forma de relato e imágenes, nos comparten una perspectiva de los conocimientos de los pueblos indígenas milenarios, comprendidos y aplicados a los dilemas de la existencia de los hombres y mujeres del ahora. Construidos, en su narrativa escrita y gráfica, con un discurso hermenéutico endógeno, nos hablan de una realidad cotidiana, con un vocabulario conocido y acontecimientos frecuentes, en los diferentes espacios de interacción social de hombres y mujeres k’iche’ y demás humanos en la actualidad. María Jacinta Xón RiquiacHistoriadora de las Ciencias, K’iche’ El trabajo de los Ajq’ijab’ resulta envidiable para los terapeutas, pues permite a los pacientes ser guiados cuidadosamente en un proceso de introspección profunda, en el camino al subconciente que han de explorar con detenimiento, para encontrar las causas de sus infortunios, para descubrir los detonantes velados de sus angustias existenciales. Sergio Javier Villaseñor BayardoPresidente del GLADET (Grupo Latinoamericano de Estudios Transculturales)

Desde el año 1999, la Asociación Médicos Descalzos facilita el intercambio de experiencias entre Ajq’ijab’ de diversos Municipios de El Quiché: se quiere rescatar sus conocimientos y prácticas, que siguen siendo objeto de prejuicios y discriminación, como también valorar el aporte que ellos brindan a la salud mental de la población. En 2012 se publicó el libro “¿Yab’il Xane K’oqil. Enfermedades o Consecuencias?”, en el que resumimos toda la información investigada sobre las seis principales enfermedades de salud mental, que son identificadas y tratadas por los Ajq’ijab’ de esta región, estas son: Q’ij Alaxik, Xib’irikil, Pakq’ab’ Chuch Tat, Muq’un, Moxrik y Molem Yab’il. Los Ajq’ijab’ reconocieron en este primer resultado un logro importante, pero faltaba simplificar y hacerles más accesible esa información, reeditándola en un lenguaje sencillo y utilizando más, y de mejor forma, las ilustraciones. Con este libro comenzamos el camino para cumplir ese compromiso, tratando de forma simplificada y con muchas ilustraciones, la enfermedad llamada Q’ij Alaxik: ese estado de insatisfacción, asociado a malestares físicos y emocionales, acompañado por fracasos y acontecimientos “desafortunados”, nos avisan que no estamos valorando los dones, ni desarrollando las vocaciones y talentos, que nos trae nuestro día de nacimiento, o Nawal.

Lope de Vega trazó en Fuente Ovejuna, con magnífica intuición y voluntad artística, una de sus comedias más complejas. La colectividad, depositaria del derecho de resistencia si la jerarquía pierde su legitimidad, hace uso de aquél y restablece el orden. El autor plantea el tema según las categorías mentales de la época, en que lo sociopolítico está imbricado en lo metafísico.

El éxodo desde Venezuela hacia Colombia constituye múltiples y complejas situaciones a las que hemos tenido que hacer frente en un corto lapso. Estas realidades han puesto a prueba nuestra política y procedimientos migratorios, pero también nuestros sistemas de salud y educativos, nuestras políticas de atención a la primera infancia, nuestros procesos de adquisición de la nacionalidad colombiana, nuestro sistema de asilo e incluso nuestra hospitalidad y empatía como sociedad receptora de migrantes. Un equipo integrado por estudiantes universitarios, estudiosos independientes del tema, egresados de la Facultad de Derecho de la Universidad y colaboradores, durante un año, han participado en el esfuerzo colectivo de observar las particularidades de la inmigración de venezolanos a nuestro país y del retorno de colombianos desde una perspectiva pluridisciplinaria, con el ánimo de ir más allá de la labor de reporte de la situación actual y buscar entender los diferentes matices de este evento migratorio y de esta manera contribuir a la construcción de políticas públicas que hagan frente a este y a otros fenómenos presentes y futuros desde Colombia y hacia nuestro país.

La publicación de un nuevo libro dedicado al estudio de nuestro cine, especialmente en el periodo silente, ha sido siempre motivo de una gran alegría para mí. Qué diré frente a toda una colección, como ésta de los Anales, que dirige, escribe y edita Juan Felipe Leal —acucioso investigador de la Universidad Nacional Autónoma de México— con la colaboración de Eduardo Barraza. Esta Primera parte del sexto volumen de la serie se ocupa del cinematógrafo en el último año del siglo XIX. El trabajo comienza con un acercamiento a lo que fue la Exposición Universal con la que “París deslumbra a todos”, ese año de 1900; describiendo de manera particular la presencia en la Exposición de diversas variantes de lo que era ya el cinematógrafo. A éste sigue un breve apunte de “El uso científico del cine”, que aporta información poco conocida sobre el empleo de varios aparatos nuevos destinados a la enseñanza en la Escuela Nacional Preparatoria. Continúa un recuento de las exhibiciones cinematográficas de Salvador Toscano y de otros empresarios de espectáculos afines en la Ciudad de México, al que sigue una crónica detallada de las proyecciones que tienen lugar en la provincia, en las que figuran personajes como Guillermo Becerril, Salvador Hernández, Carlos Mongrand, Henri Moulinié, Enrique Rosas, Salvador Toscano, Lorenzo Trujillo Marín y otros empresarios menos conocidos. Al final del libro se incluye una filmografía de las películas que se produjeron en México ese año de 1900, así como una muy concisa cartelera de la exhibición en el país, trabajos ambos, de gran utilidad; como lo es de hecho toda la investigación, fuente de información muy valiosa, en la que es posible apoyarse para futuros trabajos que escudriñen temas muy específicos. Demos pues la mejor de las bienvenidas a este renovado esfuerzo que nos ofrece ahora este par de investigadores de la UNAM, cuya contribución se hará imprescindible para el conocimiento de la historia del cine mexicano silente. Manuel González Casanova

Como resultado de un minucioso trabajo de investigación documental en las revistas y los diarios de la época, en este volumen Juan Felipe Leal y Eduardo Barraza dan cuenta exhaustiva de la producción y la exhibición de cine en la Ciudad de México en el año 1907. En medio de una oferta de diversiones públicas que comprendía el automovilismo, la equitación, la charrería, las peleas de gallos, las corridas de toros, las carreras de caballos y la aviación, la producción cinematográfica de ese año estuvo formada por actualidades, noticias filmadas, reportajes y algunas películas ficcionales. El presente libro ofrece testimonios fehacientes y abundantes de ello, valiéndose de programas de mano, notas de prensa y crónicas urbanas, ilustrados con numerosos fotogramas de las películas que se exhibieron en esa fecha, así como de carteles, dibujos, anuncios y fotografías de época. En 1907 las cuatro compañías productoras de películas más importantes de la Ciudad de México rodaron 52 cintas, que se exhibieron en las más de 50 salas de cine que había en la capital del país. Los aparatos de cinematógrafo y los kinetoscopios de proyección estaban a la venta del público, así como los fonógrafos (con cilindros de cera) y los gramófonos (con discos). En algunas salas de cine se contaba con el novedoso cronomegáfono, cuyo sonido se sincronizaba con las imágenes de movimiento, o bien, con el popular orquestrión mecánico de 300 voces, adornado con maniquíes y luces de colores que amenizaban los intermedios. Esta obra pasa revista a los teatros que exhibían ocasionalmente vistas de cinematógrafo (como el Apolo, el Arbeu, el Hidalgo, el Lelo de Larrea, el Orrin, el Guillermo Prieto, el Principal, y el del Renacimiento), a los locales de cine que mostraban cierta permanencia en el tiempo (como la Academia Metropolitana, el Salón Rojo, y el Teatro Riva Palacio), y a aquellos otros de vida efímera (como el Azul, el de la calle de Don Toribio, el Spectatorium, El Dorado, el Ruviar, y el Molino Blanco). De todos ellos se proporcionan numerosos datos sobre su ubicación, propietarios, aforos, días y horarios de trabajo, programación y precios de entrada. La lectura de este texto despierta una experiencia similar a la que se recrea en sus páginas, donde cada función de 30 “vistas fijas” y “de movimiento” duraba 2 horas. Como dice Jean Paul Sartre en Las palabras (citado en la nota 87 del volumen de marras): “[…] Por fin miraba la pantalla: descubría una tiza fluorescente, unos paisajes parpadeantes […]”. La función está por comenzar.