Search

Indonesian has been very attached with textile in their daily life for along time, perhaps this is the reason why The Nusantara has a wide range of textile, from materials, techniques, and products.

Lukis wastra adalah seni lukis yang menggabungkan teknik melukis dengan kain sebagai media. Seni lukis wastra memiliki sejarah yang panjang dan berkembang di berbagai daerah di Indonesia. Teknik lukis wastra umumnya melibatkan penggunaan pewarna alami dan teknik sulaman untuk menciptakan desain dan pola pada kain. Buku ini mengupas secara komprehensif materi dari awal mula perkembangan lukis wastra, prinsip dasar seni lukis wastra, teknik melukis wastra, hingga implementasinya ke berbagai produk hingga kebermanfaatannya untuk masyarakat ekonomi kreatif. Dilengkapi dengan berbagai simulasi untuk praktik, sehingga pembaca dapat mengasah dan meningkatkan kompetensinya dalam bidang seni. Saat ini, seni lukis wastra terus berkembang dan diaplikasikan dalam berbagai proyek seni dan desain. Keistimewaan dan keunggulan buku ini dilengkapi dengan hasil karya lukis wastra yang dibuat oleh penulis dalam berbagai ukuran dan berbagai teknik.

Karya-karya batik bercerita telah dianalisis berdasarkan teori Bahasa Rupa dan Kritik Seni Feldman. Batik yang dibuat saat ini (kontemporer), bila dilihat secara cermat masih menggunakan cara gambar layaknya batik tradisional. Hal tersebut dapat dilihat dari penggambaran aneka tampak, seperti pada penggambaran merak ngibing yang digambarkan dari samping, sedangkan sayap yang mengembang digambarkan dari depan. Ada beberapa ciri dalam penggambaran yang menggunakan RWD dalam batik bercerita, yaitu tampak samping (tampak khas) dan objek yang penting dibesarkan. Contoh ini misalnya pada pohon dan daun dalam cerita Gunung Guntur. Lalu bagian gunungnya sendiri juga digambarkan dengan RWD melalui penggambaran keluarnya lahar yang digariskan seperti bergerak. Melalui uraian di atas, maka dapat disimpulkan bahwa Bahasa Rupa RWD digunakan dalam gambar batik bercerita yang digambarkan di masa kini.

Buku yang berjudul Lenggok Betawi dibalik narasi visual batik betawi ini merupakan hasil penelitian lintas institusi, yang melibatkan sentra pembatikan dari lima kota yaitu Cirebon, Garut, Yogyakarta, Jakarta, dan Pekalongan. Buku ini terdiri atas empat seri yang mewakili setiap daerah penelitian di sentra pembatikan. Buku ini merupakan bagian dari luaran hibah yang didanai oleh Kemendikbudristek. Hasilnya diupayakan dapat menggalakan industri kreatif melalui batik bercerita. Motif-motif yang diusung adalah rancangan baru berupa cerita tentang Betawi masa dulu dan kini yang dipadukan di atas selembar kain batik. Rancangan tersebut menjadi kebaruan yang diusung ke industri kreatif di sentra pembatikan.Harapan kami sebagai tim penulis, bahwa motif batik yang digagas dari kearifan lokal ini dapat menggerakan industri kreatif yang sempat suram dimasa pandemi, proses pembuatannya dapat menginspirasi para batik lovers dan masyarakat pecinta batik.

Menguak Narasi Visual dari Berbagai Perspektif Ilmu

Perkembangan kebudayaan tidak lepas dari artefak yang tercermin dalam hasil karya seni rupa, desain, dan arsitektur kebudayaan tersebut. Pembahasan pada buku ini akan berfokus pada perkembangan seni rupa dan desain yang dimulai dari periode prasejarah hingga Renaissance. Dimulai dengan penjabaran secara garis besar lingkungan geografis dan ciri kebudayaan manusia setiap periode, dikaitkan dengan hasil perkembangan kebudayaannya mulai dari hasil karya seni patung, lukisan sampai arsitekturalnya. Penjabaran ciri dan konsep karya seni pun akan dijelaskan, begitu juga kaitan perkembangan karya seni tersebut dari suatu daerah ke daerah lain dan hubungan dari setiap periodenya.

Pemerintah daerah banyak mencanangkan daerahnya menjadi daerah penghasil batik dan salah satunya adalah Purwakarta yang terus menggali potensi lokalnya menjadi gagasan karya seni batik. Berbagai motif yang dirancang dapat diapresiasi melalui buku monograf ini sekaligus olah motif dengan menggali potensi lokal yang menjadi keunggulan daerah. Berbagai motif yang dirancang dapat dimanfaatkan oleh wilayah pembatikan di Indonesia, sekaligus diharapkan dapat membantu upaya industri kreatif dalam mengembangkan motif batik.

Buku ini merupakan dukungan terhadap program pemerintah mengenai pelestarian budaya. Salah satunya adalah pengembangan motif batik Tasikmalaya yang dikembangkan oleh berbagai pihak. Kali ini tim peneliti mengembangkan program pembuatan motif batik dengan menggunakan turtle Graphics. Tahap awal dalam penelitian ini motif yang dikembangkan adalah motif geometris yang terdiri atas garis horizontal, vertikal, dan garis lengkung. Motif yang dihasilkan diambil dari nama lokal karena tim peneliti berupaya untuk mengangkat potensi lokal daerah.

Buku ini berisi pengembangan program pembuatan motif batik dengan menggunakan turtle graphics dan kode program menggunakan bahasa pemrograman Python. Adapun motif batik yang dilakukan penelitian adalah motif batik Banyumas sebagai salah satu kearifan lokal bangsa Indonesia, yaitu motif batik Lumbon, motif batik Jahe Srimpang, motif batik Jae Lumbon, dan motif batik Kanthil. Nantinya diharapkan proses kreatif ini dapat dikembangkan untuk motif-motif batik Indonesia lainnya yang memiliki sangat banyak motif batik. Harapan dari tim penulis, semoga buku ini dapat bermanfaat bagi pembaca, baik dalam lingkungan akademik ataupun dunia industri kreatif.

Kesehatan dan kesejahteraan masyarakat tidak terbatas pada upaya mengatasi berbagai jenis penyakit; layanan kesehatan (obat, vaksin, perekrutan dan pelatihan tenaga kesehatan), meningkatkan kesehatan mental dan kesejahteraan, perlindungan risiko finansial, dan upaya meningkatkan pembiayaan kesehatan. Topik unggulan kesehatan dan kesejahteraan dapat diakomodasi oleh berbagai disiplin ilmu. Kesejahteraan yang baik merupakan tema yang revelan dengan kebutuhan masyarakat dalam era pascapandemi.